SANGYUEL YOON Korean, b. 1970
After graduating from the Department of Painting at Kyungwon University in 1997, Yoon took interest in environmental sculpture, stage art and architecture. He had various cultural experiences while staying in New York, Berlin, and Canada from 1997 to 1999. After returning to Korea, he had various experiences while running a textile factory, working for a lighting company, working in stage art and furniture design. Then, in 2005, he returned to art in earnest.
Starting with his residency at Cité international des arts in Paris in 2007 and his first solo exhibition at Gallery2, he has had more than 10 solo exhibitions such as “Optical evidence” (Renzo Coritina, Milan), “A little lower, a little higher” (Gallery SoSo, Seoul), “Invisible” (Gallery Date, Busan), and “Space of Difference” (Space Mom Museum of Art, Cheongju). He is currently concentrating on my work as an artist based in Seoul.
Yoon's work is based on the hidden meaning of the word ‘fear’: ‘a false sign that looks real - a sign of truth hidden by lies’, as the criterion for judging identity. His work is an extremely personal process of overcoming, starting from afterimages of time and space in his memory and heading toward a fundamental inquiry. From childhood memories to social experiences, he expresses innumerable events, phenomena, and ideas as total and accumulated signifiers. The result naturally leads to ‘dust drawing’, which is a trace or afterimage of scratches, ‘optical evidence’ formed by intensive pasting, and ‘silence’, which is a layer of repeated drawing.
“I want to be the invisible line. Like a flash of light. . . ”
윤상렬 작가는 1997년 경원대 회화과를 졸업하고 환경조각, 무대미술 그리고 건축에 관심을 갖고, 1997~1999년 뉴욕, 베를린, 캐나다에서 체류하며 다양한 문화적 체험들을 쌓았다. 이 후 한국으로 돌아와 섬유공장운영, 조명회사근무, 무대미술, 가구디자인 등의 관심분야에서 사회경험을 거친 후 2005년 다시 본격적으로 작업을 시작하였다. 2007년 파리국제공동예술체 ( 파리, 프랑스 ) 레지던시에서의 작업과 Gallery2에서의 첫 개인전을 시작으로 2015년 RENZO CORTINA ( 밀라노,이탈리아 ), Gallery SoSo ( 서울,한국 ), Gallery Date ( 부산,한국 ) 스페이스몸 미술관(청주, 한국) 전시 등 지금까지 10여회 개인전을 발표하였고 현재 서울에서 작가로서 작업 활동에 전념하고 있다.
작가의 작업은 ‘두려움’ 단어에 숨겨진 의미 ‘진짜처럼 보이는 거짓된 징표 - 거짓으로 숨겨진 진실 징표’란 상황을 정체성 가늠의 기준으로 설정하여 근원적 탐구자세로부터 기억 속 시공간의 잔상에서 시작된 지극히 개인적인 극복과정의 징표들이라 할 수 있다.
어릴 적 삶의 기억에서부터 사회적 경험에 이르기까지 수많은 사건과 현상, 관념을 총체적이고 축적된 기표로 표현한 작업들이다. 그 결과물로 자연스레 긁적거린 흔적 또는 잔상인 ‘먼지(Dust drawing)', 집중적으로 붙여 형상화된 ’다중징표(Optical evidence)', 그리고 반복적 긋기로 쌓여진 겹 ‘침묵 (Silence)'로 이어진다.
“ 나는 눈에 보이지 않는 선이고 싶어 한다. 번뜩이는 섬광처럼…….”